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sábado, 22 de dezembro de 2012

Paul McCartney e remanescentes do Nirvana liberam versão de estúdio de "Cut Me Some Slack"

Imagem: Divulgação/ABC

Após surpreender bilhões de pessoas ao redor do mundo com o improvável encontro no palco do concerto 12-12-12, realizado na última quarta-feira (12), em Nova York, em prol das vítimas do Furacão Sandy, Paul McCartney, Dave Grohl, Krist Novoselic e Pat Smear liberaram a versão de estúdio da inédita "Cut Me Some Slack".
Como especulado, a faixa será lançada como trilha oficial de Sound City, documentário produzido e dirigido pelo líder do Foo Fighters. O longa estreará no Festival de Sundance, em fevereiro, e deve chegar aos cinemas mundiais ainda no próximo ano. “Ser incluído neste grupo de artistas é uma verdadeira honra, o Festival de Cinema de Sundance é o lugar perfeito para estrear um filme sobre habilidade, integridade e paixão pela arte. Eu estou acima da lua”, disse Grohl.



Fonte: Billboard Brasil
Publicado por: Flávio Vivório Salles, do Rock On!

Vídeo: Demi Lovato canta com Fifth Harmony na final do The X Factor EUA

Imagem: Divulgação/Hollywood Records/FOX Channel

Após duras críticas ao grupo mais azarão do The X Factor, Demi Lovato se juntou às meninas do Fifth Harmony para uma versão do hit “Give Your Heart A Break” no primeiro dia da final do programa, exibido na última quarta-feira (19) nos EUA.
A estrela da Disney ficou sem nenhum candidato nas duas últimas semanas do reality, portanto não tem artistas do seu time na final. O vencedor da atração, que conta ainda com Simon Cowell, Britney Spears e LA Reid no painel de mentores, será revelado ao vivo nesta quinta-feira (20) pelo casal Sony do Brasil.



Fonte: Billboard Brasil
Publicado por: Flávio Vivório Salles, do Rock On!

quinta-feira, 13 de dezembro de 2012

Após morte do pai, Ravi Shankar, Norah Jones cancela shows no Brasil

Cantora anunciou o cancelamento das três apresentações que faria no país, em Porto Alegre, Rio de Janeiro e São Paulo, nesta semana

Imagem: Getty Images

A cantora Norah Jones anunciou em sua página oficial do Facebook que os shows que faria nesta semana no Brasil estão cancelados. O motivo é o falecimento do pai da cantora, Ravi Shankar, que morreu nesta quarta-feira, aos 92 anos.

"Tomei a difícil decisão de cancelar o resto das datas agendadas no Brasil para estar com minha família após a morte do meu pai. Meu pai vai fazer muita falta. Espero que meus fãs brasileiros entendam e aceitem minhas sinceras desculpas pelos cancelamentos. Espero voltar ao Brasil em breve", escreveu a cantora. Alguns minutos antes de anunciar o cancelamento, ela publicou dois vídeos do pai se apresentando ao vivo. "Aqui vão alguns vídeos ótimos do meu pai tocando cítara, para quem nunca o viu ao vivo. Ele tinha 51 anos no primeiro, e 92 no segundo, e era uma inspiração em ambos. Eu o amo e vou sentir saudade, papai."
Norah se apresentaria nesta quarta-feira no Teatro Araújo Vianna, em Porto Alegre, no sábado na Via Funchal, em São Paulo, e no domingo no Vivo Rio, no Rio de Janeiro. Os ingressos para os shows de Rio e São Paulo estavam esgotados. A produtora que traria Norah ao Brasil, a XYZ Live, ainda não se pronunciou sobre como será feita a devolução do dinheiro.

Fonte: Veja Online
Publicado por: Flávio Vivório Salles, do Rock On!

quarta-feira, 12 de dezembro de 2012

Slash diz que está tentando pôr de lado suas diferenças com Axl pela reunião do Guns

Após  dar pistas que tocaria com a formação original do Guns N' Roses no "" é a vez do guitarrista  encher os fãs de esperança. Falando à revista Esquire, o guitarrista disse que quer fazer as pazes com Axl, e que a separação entre os dois originalmente aconteceu muito tranquilamente.
"A separação entre Axl e eu aconteceu em um dia muito tranquilo. Mas por causa de tanta ênfase que deram pra separação – e se iriamos nos reunir novamente – acabei criando uma grande aversão ao assunto, que nem existia pra mim. Nenhum de nós quer ser enfiado goela abaixo uns dos outros sem nenhum motivo. Neste momento, eu estou tentando colocá-la [a aversão] para descansar".
Ele também disse que permanece orgulhoso das conquistas da banda e que o material do Guns continua a ser "tão sincero quanto qualquer rock and roll que ele tenha ouvido".
"Quando assisto aos vídeos do Guns N' Roses, vejo aquela puta fome e atitude. Você não podia brincar com esses cinco caras. Era tão sincero quanto qualquer rock and roll que eu já tenha escutado, e tenho orgulho disso".

Fonte: MTV Rockline
Publicado por: Flávio Vivório Salles,do Rock On!

quinta-feira, 6 de dezembro de 2012

Fun. e Black Keys lideram a lista de indicados ao Grammy 2013

Imagem: Divulgação/Billboard.br.com


Taylor Swift e LL Cool J apresentaram na noite da última quarta-feira (5), em Nashville, a cerimônia de indicação ao Grammy 2013. A premiação será realizada em fevereiro e tem como destaques Jay-Z e Kanye West, Frank Ocean, Black Keys e o trio Fun., todos com seis indicações.
A anfitriã da noite também voltou para casa com boas notícias. Taylor Swift foi indicada nas categorias Canção Para Mídia Visual, Melhor Performance de Grupo ou Duo Country com sua "Safe And Sound" e Gravação do Ano com "We Are Never Ever Getting Back Together".
Além da cantora, Kelly Clarkson e Jack White têm três indicações ao Grammy.  Maroon 5, Gotye, Carly Rae Jepsen e Adele também aparecem entre os indicados. Confira a lista completa:

Álbum do Ano:
El Camino - The Black Keys
Some Nights – Fun.
Babel - Mumford & Sons
Channel Orange - Frank Ocean
Blunderbuss - Jack White



Gravação do Ano:
"Lonely Boy" - The Black Keys
"Stronger (What Doesn't Kill You)" - Kelly Clarkson
"We Are Young" - Fun. Featuring Janelle Monáe
"Somebody That I Used To Know" - Gotye Featuring Kimbra
"Thinkin Bout You" - Frank Ocean
"We Are Never Ever Getting Back Together" - Taylor Swift


Artista Revelação:
Alabama Shakes
Fun.
Hunter Hayes
The Lumineers
Frank Ocean


Música do Ano:
"The A Team" - Ed Sheeran ( compositor: Ed Sheeran)
"Adorn" - Miguel Pimentel (compositor: Miguel)
"Call Me Maybe" - Carly Rae Jepsen (compositores: Tavish Crowe, Carly Rae Jepsen e Josh Ramsay)
"Stronger (What Doesn't Kill You)" -  Kelly Clarkson (compositores: Jörgen Elofsson, David Gamson, Greg Kurstin & Ali Tamposi)
"We Are Young" - Fun. Part. Janelle Monáe (compositores: Jack Antonoff, Jeff Bhasker, Andrew Dost & Nate Ruess)


Melhor Performance Solo:
"Set Fire To The Rain (Ao vivo)" - Adele 
"Stronger (What Doesn't Kill You)" - Kelly Clarkson 
"Call Me Maybe" - Carly Rae Jepsen 
"Wide Awake" - Katy Perry
"Where Have You Been" - Rihanna


Melhor Performance de Grupo:
"Shake It Out" - Florence & The Machine
"We Are Young" - Fun. Part. Janelle Monáe
"Somebody That I Used To Know" - Gotye Part. Kimbra
"Sexy And I Know It" - LMFAO 
"Payphone" - Maroon 5 & Wiz Khalifa


Melhor Performance de Rock:
"Hold On" - Alabama Shakes
"Lonely Boy" - The Black Keys
"Charlie Brown" - Coldplay
"I Will Wait" - Mumford & Sons
"We Take Care Of Our Own" - Bruce Springsteen


Melhor Performance de Hard Rock/Metal:
"I'm Alive" - Anthrax
"Love Bites (So Do I)" - Halestorm
"Blood Brothers" - Iron Maiden
"Ghost Walking" - Lamb Of God
"No Reflection" - Marilyn Manson
"Whose Life (Is It Anyways?)" - Megadeth


Melhor Álbum de Rock:
El Camino - The Black Keys
Mylo Xyloto - Coldplay
The 2nd Law - Muse
Wrecking Ball - Bruce Springsteen
Blunderbuss - Jack White


Melhor Música de Rock:
"Freedom at 21" - Jack White
"I Will Wait" - Mumford & Sons
"Lonely Boy" - The Black Keys
"Madness" - Muse
"We Take Care of Our Own" - Bruce Springsteen


Melhor Álbum Alternativo:
The Idler Wheel Is Wiser Than The Driver Of The Screw And Whipping Cords Will Serve You More Than Ropes  Will Ever Do - Fiona Apple
Biophilia - Björk
Making Mirrors - Gotye
Hurry Up, We're Dreaming - M83
Bad As Me - Tom Waits


Melhor Álbum de Música Eletrônica:
"Wonderland" - Steve Aoki
"Don't Think" - The Chemical Brothers
"> Album Title Goes Here <" - Deadmau5
"Fire & Ice" - Kaskade
"Bangarang" - Skrillex


Melhor Performance de R&B:
"Thank You" - Estelle
"Gonna Be Alright (F.T.B.)" - Robert Glasper Experiment Featuring Ledisi
"I Want You" - Luke James
"Adorn" - Miguel
"Climax" - Usher


Melhor Álbum Contemporâneo:
"Fortune" - Chris Brown
"Kaleidoscope Dream" - Miguel
"Channel Orange" - Frank Ocean


Melhor Álbum de R&B:
"Black Radio" - Robert Glasper Experiment
"Back To Love" - Anthony Hamilton
"Write Me Back" - R. Kelly
"Beautiful Surprise" - Tamia
"Open Invitation" - Tyrese


Melhor Música de R&B:
"Adorn" - Miguel
"Beautiful Surprise" - Tamia
"Heart Attack" - Trey Songz
"Pray for Me" - Anthony Hamilton
"Refill" - Elle Varner


Melhor Parceria de Rap:
"Wild Ones" - Flo Rida part. Sia 
"No Church In The Wild" - Jay--Z & Kanye West part. Frank Ocean & The--Dream
"Tonight (Best You Ever Had)" - John Legend part. Ludacris
"Cherry Wine" -- Nas part. Amy Winehouse
"Talk That Talk" -- Rihanna part. Jay--Z


Melhor Performance de Rap:
"HYFR (Hell Ya F***ing Right)" - Drake part. Lil Wayne
"N****s In Paris" - Jay-Z & Kanye West
"Daughters" - Nas
"Mercy" - Kanye West part. Big Sean, Pusha T & 2 Chainz
"I Do" -- Young Jeezy part. Jay-Z & André 3000


Melhor Álbum de Rap:
"Take Care" - Drake
"Food & Liquor II: The Great American Rap Album, Pt. 1" - Lupe Fiasco
"Life Is Good" - Nas
"Undun" - The Roots
"God Forgives, I Don't" - Rick Ross
"Based On A T.R.U. Story" - 2 Chainz


Melhor Música de Rap:
"Daughers" - Nas
"Lotus Flower Bomb" - Wale part. Miguel
"Mercy" -- Kanye West part. Big Sean, Pusha T & 2 Chainz
"The Motto" - Drake part. Lil Wayne
"N****s in Paris" - Jay-Z & Kanye West
"Young, Wild & Free" - Snoop Dogg & Wiz Khalifa part. Bruno Mars


Melhor Álbum de Pop Latino
"Independiente" - Ricard Arjona
"Ilusion" - Fonseca
"Kany Garcia" - Kany Garcia
"Con Quien Se Queda El Perro?" - Jesse Y Joy
MTV Unplugged - Juanes


Melhor Performance Country:
"Home" - Dierks Bentley
"Springsteen" - Eric Church    
"Cost Of Livin'" - Ronnie Dunn
"Wanted" - Hunter Hayes
"Over" - Blake Shelton
"Blown Away" - Carrie Underwood


Melhor Peformance Country em Grupo:
"Even if It Breaks Your Heart" - Eli Young Band
"Pontoon" - Little Big Town
"Safe & Sound" - Taylor Swift & the Civil Wars
"On the Outskirts of Town" - The Time Jumpers
"I Just Come Here for the Music" - Don Williams Featuring Alison Krauss


Melhor Álbum Country:
"Uncaged" - Zac Brown Band
"Hunter Hayes" - Hunter Hayes
"Living For A Song: A Tribute To Hank Cochran" - Jamey Johnson
"Four The Record" - Miranda Lambert
"The Time Jumpers" - The Time Jumpers


Melhor Álbum de Música Americana:
"The Carpenter" - The Avett Brothers
"From The Ground Up" - John Fullbright
"The Lumineers" - The Lumineers
"Babel" - Mumford & Sons
"Slipstream" - Bonnie Raitt


Melhor Álbum de Blues:
"33 1/3" - Shemekia Copeland
"Locked Down" - Dr. John
"Let It Burn" - Ruthie Foster
"And Still I Rise" - Heritage Blues Orchestra
"Bring It On Home" - Joan Osborne


Fonte: Billboard Brasil
Publicado por: Flávio Vivório Salles, do Rock On!

terça-feira, 20 de novembro de 2012

Dave Grohl volta a gravar com o Queens of the Stone Age

Dave Grohl voltou a gravar com o Queens of the Stone Age. O líder dos Foo Fighters tocará bateria no novo disco do grupo de Josh Homme, repetindo a colaboração que já tinha acontecido em 2002 em "Songs for the Deaf".

A banda norte-americana publicou no Facebook uma foto tirada em estúdio que revela que a faixa de gravação para a bateria tem a etiqueta com o nome "Dave" e, na noite de terça-feira, o próprio Josh Homme confirmou que Grohl substituirá o Joey Castillo em estúdio.

"O Dave Grohl e eu temos uma relação musical maravilhosa, coisa que não acontece com outras pessoas. É uma amizade muito forte", disse Homme à BBC Radio 1.

Em 2009, Josh Homme e Dave Grohl estiveram também juntos no projeto Them Crooked Vultures com o baixista do Led Zeppelin, John Paul Jones.

O sexto álbum do Queens of the Stone Age será lançado no próximo ano, provavelmente antes do concerto que a banda tem agendado no Download Festival, no Reino Unido, durante o mês de junho. Até ao momento, esta é a única atuação confirmada da nova fase do grupo que partirá para a estrada em 2013.


Fonte: TVi Portugal
Adaptado e publicado por: Flávio Vivório Salles, do Rock On!

Consciência Musical

   20 de novembro de 2012, Dia da Consciência Negra. Uma data que nos remete lembranças de tantos lutadores da conscientização de que os negros merecem liberdade e direitos iguais aos de todos. Alguns nomes desses defensores dos direitos dos negros podem ser citados hoje, como: Malcom X, Martin Luther King Jr. e Nelson Mandela. No Brasil, a data foi escolhida por coincidir com o dia da morte de Zumbi dos Palmares (último líder do Quilombo dos Palmares), em 1695.

   O Dia da Consciência Negra nos serve para lembrar do quanto somos iguais, porém diferentes. Afinal, é mesmo necessário uma data para nos lembrar de que os negros têm direitos? Não! O Dia da Consciência Negra DEVE acontecer todos os dias, nas ruas, nos hospitais, escolas, igrejas, repartições públicas e lugares de livre circulação de pessoas. Enfim, em toda a parte e todos os dias as pessoas devem se recordar de que negros, brancos, homens, mulheres, crianças, adolescentes, idosos, católicos, evangélicos, pobres ou ricos, gays ou heterossexuais, enfim, TODOS temos os mesmos direitos.

   É mesmo necessário que nos lembremos todos os dias de que o preconceito existe SIM. Mas pode ser combatido. Pois, "imagine todas as pessoas compartilhando todo o mundo", já dizia John Lennon. Não podemos nos esquecer do músico sambista brasileiro Adoniran Barbosa, que com sua música foi um defensor dos direitos dos negros no Brasil.

   Artistas nacionais contemporâneos também tratam de preconceito em suas músicas, como a banda de reggae Natiruts, que com a canção "Quem Planta Preconceito", nos trás uma lição, leia a letra da música:


Quem Planta Preconceito?


Quem planta preconceito, racismo
E indiferença não pode reclamar da violência

Lembra da criança no sinal pedindo esmola?
Não é problema meu fecho o vidro e vou embora
Lembra aquele banco ainda era de dia
Tem preto lá na porta avisem a polícia
E os milhões e milhões que roubaram do povo
Se foi político ou doutor serão soltos de novo


Quem planta preconceito, racismo
E indiferença não pode reclamar da violência

Há ainda muito o que aprender
Com África Bambaataa e Salassiê
Com Bob Marley e Chuck D
O reggae, o hip-hop às vezes não é esse que está aí

Se aquela a violência entrando pelo rádio, pela tela
E você só sente quando falta o rango na panela
Nunca aprende, só se prende não se defende
Se acorrenta toma o mal, traga o mal experimenta

Por isso ainda há muito o que aprender
Com África Bambaataa e Salassiê
Com Bob Marley e Chuck D
O reaggae, o hiphop pode ser o que se expressa aqui

Jamaica, ritmo no pódium sua marca
Várias medalhas, vários ouros, zero prata
E no bater da lata decreto morte a gravata
E no bater das palmas viva a cultura rasta

Crianças não nascem más 
Crianças não nascem racistas
Crianças não nascem más
Aprendem o que a gente ensina

Por isso ainda há muito o que aprender
Com Africa Bambaataa e Salassiê
Com Bob Marley e Chuck D
Todo dia algo diferente que não percebi

E na lição um novo dever de casa
Mais brasa na fogueira, e o comédia vaza
A moda acaba, a gravadora trai
E o fã já não te admira mais

Há ainda muito o que aprender
Lado a lado, aliados Natiruts GOG
O DF o cerrado um cenário descreve
Do Riacho a Ceilândia cansei de ver

A repressão policial
A criança sem presente de natal
O parceiro se rendendo ao mal
Quem planta a violência colhe ódio no final


Música: "Quem Planta Preconceito?" (escute aqui)
Artista: Naturuts
Fonte da letra(lyrics): Vagalume - Letras de Músicas
Texto por: Flávio Vivório Salles, do Rock On!

MÚSICA, ARTE, CULTURA, EDUCAÇÃO E QUALIDADE DE VIDA PARA TODOS! NÃO AO PRECONCEITO E A CORRUPÇÃO! SIM A LIBERDADE!

segunda-feira, 19 de novembro de 2012

Muse e Alice in Chains são confirmados no Rock in Rio 2013

Imagem: Divulgação

Pouco tempo depois de revelar as três primeiras atrações do palco principal, os organizadores do Rock in Rio anunciaram nesta terça-feira (13) que Muse e Alice in Chains também se apresentarão no festival.
Assim como Metallica, Iron Maiden e Bruce Springsteen, os dois grupos estarão entre as atrações do Palco Mundo. Prestes a lançar um disco novo, o Alice in Chains dividirá o palco com o Metallica, no dia 19 de setembro.
Os britânicos do Muse serão headliners, mas a data ainda não foi anunciada pela produção do evento. Além das bandas já confirmadas, Ben Harper, Ivan Lins e George Benson passarão pelo Palco Sunset.
O primeiro lote antecipado de entradas para o Rock in Rio se esgotou em tempo recorde. Segundo a organização do evento, 80 mil Rock in Rio Cards, cartão que permite que o comprador escolha em qual dia do evento pretenderá usá-lo,  foram vendidos em apenas 52 minutos.
A venda das entradas será liberada para o público em geral a partir do dia 1º de fevereiro. Os ingressos têm o valor de R$260 (inteira) e R$130 (meia-entrada). Não haverá cobrança de taxa de conveniência e clientes Itaú têm 15% de desconto.

Fonte: Billboard Brasil
Publicado por: Flávio Vivório Salles, do Rock On!

Coldplay adia shows no Brasil

Imagem: Divulgação / Hollywood Records/ Parlophone Records

A alegria durou pouco para os fãs brasileiros do Coldplay. Em três idiomas, o grupo britânico anunciou nesta sexta-feira (16) o cancelamento da recém-divulgada turnê pela América Latina, incluindo os shows em São Paulo e Porto Alegre. 
"Com muita tristeza nós fomos forçados a adiar nossa recém-anunciada turnê pela América Latina devido a circunstâncias inesperadas. Pedimos desculpas a todos que esperavam pelos shows e torcemos para que novas datas sejam anunciadas em breve. Carinhosamente, Coldplay", dizia um comunicado postado no site oficial da banda. 
Os shows seriam realizados no dia 5 de fevereiro, em São Paulo, e no dia 7, na capital gaúcha. A venda de ingressos teria início no próximo dia 21.

Fonte: Billboard Brasil
Publicado por: Flávio Vivório Salles, do Rock On!

sexta-feira, 9 de novembro de 2012

Adam Lambert vai apresentar Miley Cyrus, Ciara e Demi Lovato no especial Divas, da VH1


Adam Lambert foi escalado como apresentador oficial do programa Divas, concerto anual realizado pela VH1. O show será realizado no dia 16 de dezembro e contará com as apresentações de Miley Cyrus, Demi Lovato, Ciara, Kelly Rowland e Jordin Sparks.
“Estou muito feliz por ser o apresentador deste ano”, disse Lambert. “Tenho a sensação de que será o show mais incrível do ano...E ao vivo! Preparem-se para algumas performances incríveis, moda e divas ferozes.”
O tema das apresentações será música para pista de dança e homenagens às cantoras Donna Summer e Whitney Houston, que faleceram este ano, estão programadas. Outras atrações femininas ainda devem ser anunciadas pela emissora responsável pelo evento.

Fonte: Billboard Brasil
Publicado por: Flávio Vivório Salles, do Rock On!

Paul McCartney e Yoko Ono estarão em trilha sonora de This Is 40

Imagem: Divulgação


Paul McCartney e Yoko Ono dividirão as faixas de um disco pela primeira vez desde a época dos Beatles. Os dois contribuíram com uma canção cada para a trilha sonora do próximo filme do diretor Judd Apatow.
Batizado This Is 40, o longa será uma espécie de sequência de Ligeiramente Grávidos e será estrelado pelos atores Paul Rudd e Leslie Mann, casal protagonista do filme de 2007. 
Além de McCartney e Yoko Ono, artistas como Wilco, Norah Jones e Paul Simon também escreveram músicas para a trilha da produção.

Fonte: Billboard Brasil
Publicado por: Flávio Vivório Salles, do Rock On!

sábado, 3 de novembro de 2012

Músicas de Bob Marley e Michael Jackson ajudam jovens a aprender inglês

Imagem: Divulgação / Universal Music

A Kaplan International Colleges realizou uma pesquisa com estudantes de inglês para descobrir se músicas cantadas na língua inglesa ajudam os jovens a aprender mais sobre o idioma. Os resultados confirmam que mais de 80% dos alunos acreditam que as canções são ótimas durante o aprendizado.
As faixas de Bob Marley são as preferidas dos estudantes, seguidas por hits de Michael Jackson, o segundo mais apontado pelos jovens. “É emocionante saber que suas letras melhoram a compreensão dos alunos sobre o inglês”, disse Cedella Marley, filha do cantor de reggae.
Madonna ficou em terceiro lugar na preferência dos alunos. Artistas mais jovens como Lady Gaga e Justin Bieber também têm composições que ajudam a compreender melhor o idioma. Já nomes consagrados como Beatles e Rolling Stones não tiveram espaço na lista.

Fonte: Billboard Brasil
Publicado por: Flávio Vivório Salles, do Rock On!

quarta-feira, 31 de outubro de 2012

Disney adquire Lucasfilm Ltd.

Imagem: Walt Disney Company / Divulgação

A Walt Disney Company adquiriu a propriedade da Lucasfilm, Ltd. Isso inclui o sempre popular franquia STAR WARS, e "seus negócios operacionais em produção de filmes de ação, produtos de consumo, animação, efeitos visuais e pós-produção de áudio." A Disney também vai tomar posse da carteira enorme de tecnologias de entretenimento "que têm deixado as pessoas fascinadas por muitos anos.". Esta aquisição combina duas das melhores marcas de entretenimento do mundo, e isso só vai melhorar e fortalecer a já longa relação entre as duas empresas que foi integrado com sucesso do conteúdo de Star Wars nos parques temáticos da Disney.
Disney sobre a aquisição da Lucasfilm, Ltd.:
Líder mundial em entretenimento de alta qualidade, a The Walt Disney Company concorda em adquirir a empresa de renome mundial Lucasfilm, Ltd., incluindo a lendária franquia Star Wars.
A aquisição possui foco estratégico da Disney sobre a criação de um melhor conteúdo do mundo envolvendo a marca LucasFilm, com tecnologia inovadora e de crescimento global para conduzir valor a longo prazo para os acionistas.
Sendo assim a Lucasfilm se junta ao portfólio global da empresa de marcas de classe mundial, incluindo Disney, Hollywood Records, ESPN, Pixar, Marvel e ABC.
Star Wars: 7º filme fda franquia, alvo para lançamento em 2015!
Dando continuidade à sua estratégia de distribuição de conteúdo criativo excepcional para o público ao redor do mundo, a The Walt Disney Company (NYSE: DIS) concordou em adquirir a Lucasfilm Ltd., em uma transação de ações. A Lucasfilm é 100% de propriedade da Walt Disney Company e da Buena Vista International, Inc. Porém George Lucas continuará como presidente.
Sob os termos do acordo e com base no preço de fechamento das ações da Disney em 26 de outubro de 2012, o valor da operação é 4050 milhões de dólares.
"A Lucasfilm reflete a extraordinária paixão e visão de contar histórias de seu fundador, George Lucas", disse Robert A. Iger, presidente e CEO da The Walt Disney Company.
A Lucasfilm, Ltd. agora é uma empresa irmã da Pixar Animation Studios, Inc. A partir de agora aguardem SUPERPRODUÇÕES da Walt Disney Studios.

Fonte: Disney Blogs
Traduzido, adaptado e publicado por: Flávio Vivório Salles, do Rock On!

terça-feira, 30 de outubro de 2012

Metallica faz cover do Green Day em homenagem a Billie Joe



Escalados para substituir o Green Day no Voodoo Festival, no último sábado (27), o Metallica surpreendeu ao fazer um cover do trio durante a apresentação. O vocalista James Hetfield dedicou ainda outras duas músicas para o líder do grupo, Billie Joe Armstrong.
“Espero que dê tudo certo. O mundo precisa deles”, disse Hetfield antes de puxar o riff de “American Idiot” e continuar a homenagem declamando um trecho de “Welcome To Paradise”, mais uma faixa do Green Day.
Na última segunda-feira (29), o trio anunciou que irá adiar todas as datas de shows até fevereiro de 2013. “Obviamente o tempo para isso não é ideal, mas nossa principal preocupação é o bem estar de Billie Joe”, disse o baixista Mike Dirnt em um comunicado oficial.
O vocalista Billie Joe Armstrong está desde o final de setembro internado em uma clínica de reabilitação. O músico deu entrada na rehab após um surto de raiva durante um show no festival iHeartRadio.




Fonte: Billboard Brasil
Publicado por: Flávio Vivório Salles, do Rock On!

sexta-feira, 26 de outubro de 2012

Gwar: "não haveria Slipknot sem o Gwar"

Imagem: Divulgação / Whiplash.net

O vocalista do GWAR, Oderus Urungus, concedeu uma entrevista a Matt Preira do Borward Palm Beach New Times. Veja alguns trechos da conversa:
O GWAR não é mais considerado tão chocante quanto costumava ser. Você esteve no Jerry Springer como uma banda de “shock rock”, mas parece que você não cabe mais nessa categoria...
Oderus: “Springer entendeu tudo errado. Você viu aquele garoto de batom preto que ele trouxe, dizendo ser fã do GWAR? Esse garoto teria apanhado muito em um show do GWAR. Muitas bandas tentaram fazer o que o GWAR faz, mas nenhuma conseguiu levar tão longe quanto nós. [...] Você acha que esses enlatados da indústria musical como Marilyn Manson ou Rob Zombie são pessoas assustadoras? Que eles tem algum tipo de plano revolucionário? Tudo que eles querem é dinheiro e sair com seus amigos diretores em cerimônias de gala junto com um seus amigos idiotas. O GWAR está onde o GWAR deveria estar. Em uma gaveta de coisas sujas.
Não haveria Slipknot sem o GWAR. Eu tenho uma citação direta de Rob Zombie sobre o GWAR quando ele estava tentando decidir o que fazer com sua carreira. Eles perguntaram: “Hey, o que você acha deles?” e ele respondeu: “A primeira vez que eu vi o GWAR eu pensei que queria ser como eles, mas eu quero fazer dinheiro.” Isso me diz muito sobre o ROB ZOMBIE como artista, e digo que ele não é o único.
Eu dou um pouco mais de crédito ao Manson. Ele tem uma margem de desagradabilidade consigo. Eu ouvi uma história de uma garota que tentou pegar seu autógrafo e ele acabou dando uma escarrada imensa, afirmando que este era seu autógrafo”.

Fonte: Gwar: "não haveria Slipknot sem o Gwar'" - Novidades (Notícia)

Publicado por: Flávio Vivório Salles, do Rock On!

O Linkin Park é o que restou do nu metal, diz Chester Bennington


‘Odeio dizer que somos o legado mais importante, porque somos o único.’
Grupo abre turnê no Brasil neste domingo; leia entrevista com o cantor.


Chester Bennington, vocalista do Linkin Park.
Foto:Wkimedia Commons
 O Linkin Park que inicia neste domingo (7), em São Paulo, uma série de quatro shows no Brasil é, na opinião de Chester Bennington, um dos cantores do grupo, “o legado mais importante” do nu metal – subgênero que conheceu o auge de popularidade na primeira metade da década passada. O músico, no entanto, cuida de afastar qualquer vestígio de falta de modéstia ao fazer a constatação, em entrevista concedida por telefone. “Odeio dizer isso”, começa ele, para então justificar: “somos o único legado”.
Os “parceiros de cena” do sexteto – que tem à frente o também vocalista Mike Shinoda, responsável pelas passagens de hip hop; a Bennington cabem, essencialmente, as melodias vocais e o grito – podem seguir em atividade, mas sem a notoriedade do passado. Livremente, sem o rigor de apontar quem é pioneiro ou quem se associou posteriormente ao estilo, podem-se citar Korn, Limp Bizkit, Deftones, Slipknot.
E o Linkin Park, cujo álbum de estreia, “Hybrid Theory” (2000), rendeu hits como “One step closer”, “Crawling” e “In the end”. Vendeu muito, a exemplo de seu sucessor, “Meteora” (2003). Os dois trabalhos seguintes, “Minutes to midnight” (2007) e “A thousand suns” (2010), são marcados por algum “experimentalismo”, segundo avaliação de Bennington.
Finalmente, veio “Living things” (2012), mote da atual turnê. “Trouxemos elementos de nosso estilo antigo – que algumas pessoas consideram ‘o Linkin Park clássico’”, observou o vocalista. Ele se refere à volta da “mistura de hip hop com rock e eletrônico – e isso, numa mesma canção”. Na conversa, Bennington explica o que significa essa “volta às raízes”. Também fala que o resultado do último amistoso entre as seleções de futebol do Brasil e dos Estados Unidos é que determinou o número de shows desta nova excursão por aqui. Leia, a seguir, os principais trechos.
Repórter – Ouvi dizer que vocês decidiram fazer três shows no Brasil porque a seleção brasileira venceu a dos Estados Unidos por 4 x 1 num amistoso em maio passado. É verdade mesmo?
Chester Bennington –
 Sim, absolutamente: nós dissemos que faríamos um show para cada gol que o Brasil marcasse.
Repórter – Vocês são realmente fãs de futebol? Porque também ouvi dizer que os caras da banda acham que o Brasil tem o melhor time do mundo, então comecei a pensar: “Eles até podem gostar de futebol, mas na verdade não entendem muito do jogo, já que o Brasil não tem mais o melhor time, que é a Espanha, nem o melhor jogador, que é o Messi...”.
Chester Bennington –
 O Brasil tem um time muito bom, e poderia ser melhor. Mas, ao mesmo tempo, a Espanha está dominando. Alguns caras da banda curtem futebol, eu me tornei um deles ao longo dos últimos anos, porque temos viajado muito pelo mundo e fiquei mais em contato com o esporte, realmente desenvolvi um grande respeito pelo fato de ser tão difícil de jogar. Fiquei muito interessado porque é totalmente baseado na defesa. Agora eu entendo muito melhor o esporte e como a estratégia de defesa tem de ser boa. Mas o Dave, o Phoenix [David Farrell, baixista], é o cara da banda que sabe mais de futebol e pratica, então ele seria o cara na banda para se falar no assunto.
Repórter – Você pretende assistir a algum jogo no estádio enquanto estiver no Brasil?
Chester Bennington –
 Provavelmente não. Vou estar focado nos shows – e descansar entre eles, porque vão durar realmente muito (risos). Não é fácil, sabe, tocar por noventa e tantos minutos e, no dia seguinte, ficar gritando no estádio durante um jogo de futebol. Tenho de pensar nos nossos fãs.
Repórter – Vamos agora falar sobre a turnê, de fato. Acha que o Linkin Park é obrigado a tocar nos shows os sucessos antigos, como “In the end”, “Numb”, “Crawling” e “Faint”?
Chester Bennington –
 Eu, definitivamente, não sinto que somos forçados a tocá-los. Nós tocaríamos qualquer coisa que quiséssemos. E também realmente sabemos que são músicas que as pessoas amam, que são músicas que elas querem nos ouvir tocar. Respeitamos isso e curtimos compartilhar com os fãs. Vamos tocar “In the end”, “Faint”, “One step closer”, “Breaking the habit”, “Somewhere I belong”… Essas são canções que fazem as pessoas perderem a cabeça. É engraçado, não somos obrigados a tocá-las ou não, mas é incrível. Não está relacionado com o que queremos tocar ou com o que gostamos de tocar – queremos mostrar ao vivo o melhor show possível, e isso inclui fazer os fãs felizes. Tem umas 15 músicas que sabemos que devemos tocar e vão estar no set, e também há aquelas que nós queremos tocar, incluindo as novas. Tem umas seis do disco novo que tocamos ao vivo.
Foto: Divulgação / Hollywood Records / Warner Music
Repórter – Quais são as suas lembranças daquela época do início da carreira?
Chester Bennington –
 Eu me lembro de cair na estrada e tocar de graça. Não esperávamos alcançar o sucesso que alcançamos. É algo que você pode até querer – fazer músicas e um monte de gente gostar delas –, mas não se pode esperar. Foi como um foguete. Tem sido muito empolgante, o fato de que continuamos desafiando a nós mesmos a cada disco, mantendo as coisas “frescas”, fazendo novos fãs – e perdendo fãs. É fantástico fazer parte de algo como o Linkin Park. É uma coisa rara.

Repórter – Qual o legado mais importante daquela geração do nu metal?
Chester Bennington –
 Acho que somos os únicos que restaram. E eu nem mesmo nos considero parte daquilo. [Nu metal] É parte do que somos. Acho que o fato de bandas de rock usarem com acerto elementos do hip hop é o legado mais importante. Você pode criar um novo estilo de música, e isso é algo muito difícil de fazer. Não é sempre que se faz um gênero inteiramente novo. Fazer parte disso é muito legal, uma honra. Mas, ao mesmo tempo, acredito que sejamos a única banda que restou desse gênero. Odeio dizer que o Linkin Park é o legado mais importante, porque somos o único legado.
Repórter – Recentemente, o Linkin Park se tornou a primeira banda de rock a ultrapassar a marca de 1 bilhão de page views em seu canal no YouTube. Esperavam por isso? Quero dizer, o clube do bilhão tem membros como Justin Bieber, Lady Gaga e Rihanna, artistas que fazem música bem diferente do Linkin Park.
Chester Bennington –
 Nós sabemos desse nosso número, mas há muita gente que vê mais de uma vez. Na verdade, para nós seria legal ter todos os esses números alguns anos atrás, quando se contavam apenas os visitantes únicos. Mesmo assim, é muito bom, mostra que o que estamos fazendo – ao manter proximidade dos fãs e criar uma comunidade que se importa Linkin Park – dá certo. É bom ser a primeira banda, e não importa se de rock ou não, a fazer isso [ter a marca do 1 bilhão]. Os outros são artistas solo, é mais fácil para as pessoas se relacionar com uma pessoa do que com seis caras de uma banda.
Repórter – Para encerrar, fale sobre o disco mais recente, “Living things”. Li uma entrevista do Mike Shinoda em que ele dizia que vocês, durante a gravação, entraram em contato com suas raízes. Quais seriam essas raízes?
Chester Bennington –
 Acho que neste disco trouxemos uma grande mistura de estilos – estilos diferentes. Nós vínhamos de um caminho realmente experimental, desde “Minutes to midnight” [2007]. Desta vez, fomos ao estúdio para fazer algo com o que estamos realmente confortáveis e em que somos bons, em termos de arranjo e estilo.

Trouxemos elementos de nosso estilo antigo – que algumas pessoas consideram “o Linkin Park clássico” – e incluímos muitas coisas que aprendemos ao fazer nossos dois últimos álbuns [“Minutes to midnight” e “A thousand suns”, de 2010]. “Living things” tem músicas como “In my remains”, “Lost in the echo”, que soam muito familiares ao Linkin Park. E tem músicas como “Castle of glass” e “Until it breaks”… “Castle of glass” é uma música folk que transformamos num rock, e “Until it breaks” soa como se pudesse estar em “A thousand suns”.

Realmente fizemos um bom trabalho planejando tudo isso. Ao falar sobre “raízes”, Mike quis dizer que estávamos de volta à mistura de hip hop com rock e eletrônico – e isso numa mesma canção. “Burn it down” e “Lost in the echo” são músicas que têm passagens de hip hop, de rock, interlúdios... Elas podem ter consideradas o Linkin Park clássico, e acho que era a isso que o Mike se referia.

Linkin Park no Brasil

São PauloDia 7 de outubro, no Anhembi

Rio
Dias 8 e 10 de outubro, no Citibank Hall

Porto Alegre
Dia 12 de outubro, no Gigantinho
Entrevista e texto: Cauê Muraro, de São Paulo.
Publicado por: Flávio Vivório Salles, do Rock On!

sexta-feira, 19 de outubro de 2012

Red Hot Chili Peppers apresenta show especial no quintal de Flea

Imagem: Divulgação

O Red Hot Chili Peppers fez um show atípico na última segunda-feira (16). Para celebrar o 50º aniversário de Flea, o grupo californiano apresentou um set de nove faixas no quintal da casa do baixista.
“Este evento, no meu aniversário de 50 anos, é o melhor presente que eu poderia receber. A educação musical é uma grande parte da minha vida, pois a mudou”, disse Flea sobre o mini-show promovido arrecadar fundos para sua escola de música, a Silver Lake Conservatory.
Além da apresentação, o grupo leilou durante o evento uma obra do grafiteiro Banksy. Entre o público que se reuniu para assistir ao concerto, estiveram os atores Owen Wilson e Edward Norton e o produtor Rick Rubin.

Fonte: Redação da Billboard Brasil
Publicado por: Flávio Vivório Salles,do Rock On!

quinta-feira, 18 de outubro de 2012

ConeCrewDiretoria lança clipe 'Chefe de Quadrilha'

Às vésperas das eleições municipais de 2012, os cariocas da ConeCrewDiretoria lançaram nesta sexta (5) na web o clipe de 'Chefe de Quadrilha', que traz uma forte crítica à corrupção na política brasileira.O vídeo gira em torno da vida de um falso candidato a prefeito e tem direção assinada por Fred Ouro Preto, que dirigiu os últimos clipes de Emicida.

Imagem: Reprodução
POLÊMICA
Como de costume na curta história do grupo, o tão aguardado dia de lançamento do novo clipe parece ter sido todo conturbado. Pelo Facebook, a banda revelou um incidente no aeroporto de Curitiba-PR, enquanto seguia rumo à cidade de Maringá-PR, onde tem um show agendado para a noite desta sexta-feira (05):"Eis que o avião para em Curitiba, a PF entra, o Rany e o Cert são convidados a descer do avião, estamos aguardando maiores informações do que se trata", escreveram. 

Minutos depois, a banda voltou a escrever: "Cert e Rany foram expulsos do avião e estão em Curitiba, VAMOS LANÇAR A PORRA DO CLIPE AGORA". Em contato com a MTV, a assessoria do grupo informou que a confusão teria começado após um dos rappers começar a se debater na porta do avião, fazendo com que a aeromoça chamasse a Polícia Federal. "Não é a primeira vez que isso acontece, é a terceira ou quarta", disse o assessor.

Procurada pela reportagem, a Polícia Federal do Aeroporto Afonso Pena, em São José dos Pinhais, confirmou que três integrantes do grupo foram impedidos de seguir viagem para Maringá e ficaram em Curitiba para prestar esclarecimentos. 

Assista ao vídeo:



Fonte: Redação MTV Brasil
Publicado por: Flávio Vivório Salles, do Rock On!

quarta-feira, 17 de outubro de 2012

Novo álbum de Adele pode demorar anos para ser lançado, diz gravadora



Os fãs que se animaram como uma nova canção de Adele tocando nas rádios podem diminuir as expectativas de um disco em um futuro próximo. Segundo a gravadora XL Recordings, a cantora não deve voltar ao estúdio tão cedo.
“O próximo álbum da Adele pode demorar alguns anos para ser lançado e é impossível prever o quanto irá vender. Por isto, encaramos as vendas deste ano como excepcionais”, disse um representante da gravadora em entrevista ao The New York Times.
O comunicado vem logo após a notícia de que a gravadora lucrou cerca de R$135 milhões com as vendas do álbum 21, que vendeu mais de 24 milhões de cópias no mundo todo. Atualmente, a cantora ocupa o topo das paradas britânicas com a música “Skyfall”, tema do novo filme da franquia 007.

Fonte: Billboard Brasil
Publicado por: Flávio Vivório Salles, do Rock On!

Coldplay lança vídeo ao vivo de “Yellow” para promover DVD

Imagem: Divulgação / Hollywood Records / Parlophone Records

Cores e coros dão um gostinho do que será o próximo DVD do Coldplay. A banda liberou na última terça-feira (16) mais uma prévia do filme Live 2012, registro da enorme turnê mundial do álbum Mylo Xyloto.Para deixar os fãs ainda mais ansiosos, o grupo postou em sua página oficial um vídeo ao vivo de “Yellow”, uma das faixas capitadas pelo DVD.
“Nossa intenção era fazer um filme que fosse íntimo e, ao mesmo tempo, épico, que pontuasse o colorido dos shows ao vivo com retratos fiéis sobre a banda”, disse Paul Dugdale, diretor responsável pelo projeto.
“A turnê do Mylo Xyloto foi a mais divertida que nós já fizemos. Foi muito edificante desde o começo, principalmente porque temos muito orgulho da música, das pulseiras de LED, da pirotecnia, dos lasers e de todas as coisas”, acrescentou Chris Martin.
O registro contará com apresentações do grupo em Paris, Montreal e no festival Glastonbury, em 2011, e será lançado pela Parlophone em dois formatos: CD/DVD e Blu-Ray/CD. Além do DVD,a banda colocará no mercado o primeiro disco ao vivo da carreira, que estará disponível para compra a partir do dia 20 de novembro. 


Fonte: Billboard Brasil
Publicado por: Flávio Vivório Salles, do Rock On!

Metallica declara apoio ao Green Day

Banda foi escolhida para substituir o trio em festival, após internação de Billie Joe Armstrong



Green Day cancelou uma apresentação como atração principal no festival Voodoo Music + Arts Experience, no dia 27 de outubro, devido à internação de Billie Joe Armstrong em uma clínica de reabilitação.

Metallica foi escolhido para substituir o trio e deu uma declaração elogiando a banda:

"Nossos bons amigos e vizinhos da Bay AreaGreen Day, infelizmente, tiveram que cancelar seus planos. Estamos mais do que felizes por substituí-los, do nosso jeito. Esperamos estar à altura deles e deixá-los orgulhosos", declarou Lars Ulrich. 

O festival será a primeira apresentação do Metallica no festival de Nova Orleans. 

Em 23 de setembro, o líder do Green Day foi internado após um surto no iHeart Radio Music Festival

Segundo Rob Cavallo, da gravadora Warner, não há previsão de quando Billie Joe saíra da reabilitação: "Não é piada. Ele está sob supervisão médica para ficar limpo e seus médicos ainda estão avaliando. O que posso dizer é que não sei se o veremos antes ou depois do Natal". 

Ainda assim, a banda irá dar continuidade aos planos de lançar a segunda parte de sua trilogia, o álbum "¡Dos!" em 13 de novembro.


Publicado por: Flávio Vivório Salles, do Rock On!